友長 勇介「沖繩」

作品簡介

我第一次意識到沖繩，是在看了原一男導演的黑白電影〈極私的性愛・戀歌1974〉，武田美由紀走在胡差之街的時候。

然後過了十年，在看到攝影家東松照明拍攝的沖繩後，我也帶著相機，去了沖繩。

這些是我2002年到2007年，每年到沖繩拍的作品。

個人檔案

1972年 出生於大阪
1994年 中國北京電影學院漢語學科畢業
1996-97年 疾走計畫，以助理導演身份參與電影導演原一男作品「電影導演浦山桐郎的肖像」（放送文化基金賞優秀賞）。
1998-99年 株式會社Sound Design Yuruta，擔任錄音技師弦卷裕，瀧澤修的錄音助手。
2000年 東京工藝大學藝術別科寫真專攻畢業
2000年 參與workshop「corpus」16期
2001年 Inter Medium研究所畢業
2010年 電影「Magic & Loss」(主演：杉野希妃，導演：Lim Kah-Wai) 擔任電影劇照

個展

2000年 Konica FOTO PREMIO「北京溶解」 Konica Plaza（東京）
2006年 「北京溶解」krafte（大阪）
2007年 「沖繩島」gallery la galerie（大阪）
2008年 「複眼凝視」HANARE（兵庫）
2017年「寫真素志」gallery176（大阪）

聯展

2000年 「身體的學校・ corpus 16期展」the deep（涉谷）
2001年 第17回3.3㎡（一坪）展「終焉」Guardian Garden（東京）
2006年 「new visions of Japanese photography」展 巢雅畫廊（上海）
2008年 「@hitotsubo.jp」Guardian Garden（東京）
2009年 「裝飾這面牆的是誰，填滿這個檯面的是你」展 早稻田藝廊（東京）
2010年 「佔領期雜誌Photos vs 現代年輕人的眼力」展 早稻田大學（東京）
2012年 「我們，透過攝影，要對未來，留下什麼呢？」砂丘館（新瀉）
2013年 「Landscape of Particle 粒子的景色」展 新瀉繪屋（企劃：石井仁志）（新瀉）
2014年「『原點，永遠』清里攝影藝術美術館（K*MoPA）開館20週年紀念 將世界的年輕攝影家的熱情傳達到未來的”Young Portfolio”20年的軌跡」 東京都寫真美術館（東京）
2017年 TAIWAN PHOTO 2017「複眼凝視」（新光三越，台北市，台灣）
2018年 TAIWAN PHOTO 2018「貓」（新光三越，台北市，台灣）

收藏

東京工藝大學寫大藝廊 / 清里攝影美術館 / 上海視覺藝術大學 / 延邊大學藝術學院

松原 豊 Local public bath “Sento”

作品簡介

在日本存在著獨特的庶民文化「錢湯=公眾澡堂」這樣的場所。我持續拍攝紀錄著在我所居住的三重縣（伊勢神宮所在的地方）的錢湯。雖然錢湯因為設施與經營者的高齡化等原因，已逐漸邁向減少一途，但錢湯裡的男澡堂與女澡堂牆面之間不一樣的圖繪其實相當有意思。而且老舊的錢湯殘留著許多能讓人感到不斷持續使用的場所特有的（例如像是在牆壁上產生裂縫的磁磚）時間經過與生活感的部分，也刻畫出了設施的歷史。這些以細密描寫的方式所記錄下來，請觀賞即將消逝而去的日本庶民生活文化的「錢湯」姿態。

照片攝影皆使用大片幅相機與傳統底片。

個人檔案

1967年三重縣出生，寫真專門學校畢業後歷經攝影助理然後獨立。現在居住在三重縣津市的屋齡80年的古民家，持續拍攝村莊城鎮的記錄攝影。
2013年 擔任神宮式年遷宮記錄攝影（御遷宮對策委員會）
專門學校名古屋Visual Arts兼任講師
公益財團法人日本寫真家協會會員
畫廊176名成員（在大阪）
私人 攝影研究所所長（在三重縣津市美里鎮）
gallery0369（在三重縣津市美里鎮）所有者

攝影集，書

2011年 攝影集「村的記憶」（月兔舍）出版

共著

2012年 攝影集「活著」―東日本大震災之後一年―（公益社團法人日本寫真家協會/編）
2015年 與宗教人類學者直島啟司共著「伊勢神宮為何」（集英社Visual新書）

攝影展

2011年 攝影展「村的記憶」Nikon Salon（新宿，大阪）
2014年 攝影展「路地之湯」HCL名古屋藝廊（名古屋）
2017年 攝影展「Local public bath”Sento”」畫廊176（大阪）
2018年 攝影展「青森」畫廊176（大阪）
2019年 攝影展「EURASIA 2004 winter」旅遊展、覽畫廊176（大阪）／ HCL名古屋藝廊（名古屋）

聯展

2012年 攝影展「活著」―東日本大震災之後一年―（東京、仙台、德國Photokina）
2017年 台灣PHOTO 「Local public bath “Sento”」新光三越（台灣台北）
2018年 台灣PHOTO 「Local public bath “Sento”」”Osore-zan”新光三越（台灣台北）

連載

Murounokuni（KUMANO JOURNAL）

獲獎

2012年「村的記憶」三重縣津市文化獎勵賞受賞
2012年「村的記憶」林忠彥賞最終候補名單

網站

https://www.matsubara-yutaka.com/

布垣 昌邦「osaka」

作品簡介

我出生和成長的城鎮的記錄
(2007-2017)

個人檔案

現居於大阪府茨木市
攝影家
2003年Visual Arts 專科學校 寫真學科 夜間部畢業
2007年KONICA MINOLTA FOTO PREMIO獲獎
2008年「洛裏洛外觀察日記」(日文中的「洛」代表京都)個展（gallery176）
2012年 生與志（How are you photography展，同時代畫廊）
2014年noah （藝廊10:06）
2015年 route_31（How are you photography展，同時代畫廊）
2016年 gallery 176 重啟企劃「176 reborn」（gallery 176）
2017年 攝影展「青色時代」（gallery 176）
2018年 交流展 「洛裏洛外觀察日記　其貳」(日文中的「洛」代表京都)（TOTEM POLE PHOTO GALLERY，東京）
此外，至今持續舉辦個展。

西川 善康「in the garden」

作品簡介

「garden」一詞由意味著「捍衛」的「gan」以及意味著「愉悅(快樂，喜悅)」的「eden」組成。所謂庭園（garden）就是「安全舒適的地方」，也讓人聯想到「人類理想的世界」。（參考文獻：進士五十八（Shinji Isoya）著《日本的庭園》） 。

我一直在這「庭園（主要是日本庭園）」裡邊走邊拍照。
一味的步履園徑，止步，行步，再反反覆覆。
隨著行步，視線移動，視野變化，於是出現新的景色。
我就在那途中剪裁下那若隱若現的樹木，石頭，苔蘚和突然出現的水流等當下的景象。

本作品，正是在理想世界的庭園中，憑我內在的美感，當我感受到美，愜意之時所剪裁下來的理想風景的斷片。

個人檔案

1967年 於福井縣鯖江市出生
1990年 千葉大學園藝學部造園學科畢業
1990〜1996年 綜合建設諮詢顧問，在造園設計事務所等執行公園與屋外空間的計畫設計等。
1996〜1999年 以青年海外協力隊員身份至菲律賓赴任：在達沃市（Davao）的菲律賓東南大學（University of Southeastern Philippines）進行關於造園的指導（大學的校園擴張計畫）。
2000年〜 獨立。主要執行靜態攝影，動態攝影以及編輯，網頁以及印刷物設計等。
2010年〜 接受京都的造園公司委託，進行日本庭園的靜態以及動態影像攝影。
2016年〜 成為攝影專門藝廊 gallery 176（大阪府豐中市）的營運成員。

個展

2017年「孩童歌牌」gallery 176（大阪府豐中市）
2018年「DAVAO 1996-1999」gallery 176（大阪府豐中市）
2019年「DAVAO 2019」gallery 176（大阪府豐中市）

聯展

2016年 176 reborn「stones」gallery 176（大阪府豐中市）
2017年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2017「yoshitomi – 2017.3.5」吉富之庄（京都府南丹市）
2017年 TAIWAN PHOTO 2017「garden materials」新光三越（台北市，台灣）
2018年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2018「孩童歌牌」吉富之庄（京都府南丹市）
2018年 TAIWAN PHOTO 2018「植物 plants」新光三越（台北市，台灣）

網站

https://mitikusa.net/

早川 知芳「靜海 Mare Tranquillitatis」

作品簡介

紀錄與海對峙的釣徒。

垂釣者為何不斷的與大海對峙？

由「垂釣」來考察人群。

個人檔案

釣徒　照片攝影者
1974年出生
大阪藝術大學肄業
公益社團法人日本寫真協會(PSJ)會員 (自2002年起)
2018年2月起 成為 gallery176營運成員

1995年20歲時，大學休學一年前往以色列。
在以色列工作過活，後來經由巴勒斯坦自治區等地而回國。
回國後辦理退學，於2000年到南美洲度過大約一年時間。
從南美回國後，任職廣告攝影家的助手以後獨立至今。
由於自身是個釣徒，因此以「由垂釣考察人群」作為主題來展開攝影活動。

2018年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2018（吉富之庄，京都府南丹市）
2018年 攝影展「靜海Mare Tranquillitatis」（ gallery 176，gallery2299和歌山縣周參見町） 

坂東 正沙子「Invisible mass」

作品簡介

由於過度顯影而差點失去的影像僥倖地變成粒子的殘滓而停留下來。
那殘滓裡包含著我的意念及情感，
我相信它無論如何變形或消失，能量仍舊會停留在那裡的。
根據質量守恆定律，
我為了把「看不見的質量」視覺化，
便宛如煉金術一樣，由單色印刷紙變出金黃色。

個人檔案

現居於大阪府寢屋川市
攝影家
2008年 個展「sublimate」 galleria-punto（岡山）
2009年 聯展「同時代展」 同時代畫廊（京都）

網站

http://masakobando.com/