Doris Hsu 攝影個展「凝視 Gazing – You lead me to see the light」

© Doris Hsu

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展覽總覽

展覽名稱:「凝視 Gazing – You lead me to see the light」

作家名:Doris Hsu

地點

gallery 176

大阪府豐中市服部元町1-6-1/阪急寶塚線服部天神站(梅田站11分鐘)步行1分鐘

展覽期間

2020年1月13日(一・假日)〜1月26日(日)

休息日

1月20日(一)〜23日(四)

展覽時間

下午1:00至下午7:00

參觀費用

免費參觀

展覽策劃

gallery 176 西川善康

展覽介紹

This photo exhibition by Doris Hsu, a photographer living in Kaohsiung, Taiwan who continues to shoot the band “Elephant Gym” from Kaohsiung, will be held at the same time with their 1st One-Man Tour in Japan. The artist Doris will also visit Japan. Please enjoy Taiwanese photos and music.

gallery176 西川善康

作品簡介

沉浸於每個音符的律動之中,因而能看見光

好的表演——
是讓台上台下都因為音樂完完全全的合而為一。
喜歡看人們認真的對待自己喜歡的事情,那是生而為人最棒的狀態。

這幾年陸陸續續接觸了台灣不同的獨立樂團
並且從2016開始接觸後搖滾,並且在2016/12/10看了大象體操在TCRC的WORK巡迴場,就深深著迷於這樣獨特且強烈的音樂風格中。
那時候覺得音樂真的是除了攝影之外,人生第二必須存在的事了,然後陸陸續續也在幾場表演中用相機幫他們記錄下美好的片刻。
有好一陣子看了各種樂團類型的電影,音樂紀錄片捕捉了樂團展現最原始的狀態,不論是幕前幕後,都真實地呈現了樂團的各個樣貌。
我著迷於那些在 60/70/80 年代紀錄片中那些晃動/粗顆粒/甚至模糊但卻是美好瞬間的畫面,也因此受到啟發而開始拍攝樂團記錄。

本次攝影展收錄了2016-2019年大象體操於台灣場的紀錄照片,每一張都象徵著他們的成長與蛻變
其中有底片拍攝,有數位拍攝--

當年的攝影師能夠成為樂團的一部份,記錄下所有過程是多美好的一件事!
因此有了要用底片拍攝樂團並且自己沖洗的初衷--

而到現在仍舊這麼享受的拍攝著,是人生中很美好的記憶阿

除了演出的照片以外,也收錄許多日常的各種照片,各位也可以於攝影展一窺大象體操的日常紀錄。

而這次也是首次海外展,期望來觀賞展覽的朋友們都能夠從影像中感受到大象體操音樂的魅力與衝擊。
祝好

Doris Hsu 

展覽計劃

gelatin silver print, type C print(尺寸和數量不確定)

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1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展

1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展

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 gallery 176正在積極嘗試與其他畫廊及展覽空間進行交流展。去年與東京的TOTEM POLE PHOTO GALLERY舉辦了交流展,今年將與臺灣的專業攝影畫廊「1839當代藝廊」進行交流展。

 從8月到9月,大阪gallery 176將展出兩位臺灣攝影藝術家,臺北1839當代藝廊也將同時舉辦gallery 176的六位作家的攝影展。

 

1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Osaka

 

© Chao Bin-Wen

© Hee Siow-Wey

參展作家

趙炳文 Chao Bin-Wen 2019年8月16日(五)〜8月27日(二)

許曉薇 Hee Siow-Wey 2019年8月30日(五)〜9月10日(二) 

地點

gallery 176

大阪府豐中市服部元町1-6-1/阪急寶塚線服部天神站(梅田站11分鐘)步行1分鐘

展覽期間

2019年8月16日(五)〜9月10日(二)

休息日

8月28日(三),29日(四)

展覽時間

13:00〜19:00

展覽策劃

gallery 176,1839當代藝廊

策展人

邱奕堅(1839當代藝廊)

≫ 1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Osaka #1 趙炳文 攝影個展

≫ 1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Osaka #2 許曉薇 攝影個展

 

1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Taipei

 

© TOMONAGA Yusuke

© Matsubara Yutaka

© NUNOGAKI Masakuni

© NISHIKAWA Yoshiyasu

© HAYAKAWA Tomoyoshi

© Masako Bando

參展作家:gallery 176 營運成員

友長勇介,松原豊,布垣昌邦,西川善康,早川知芳,坂東正沙子

地點

1839當代藝廊/1839 Contemporary Gallery

10696 台北市大安區延吉街120號地下樓(請由126巷進入)

B1, No. 120, Yanji Street, Da-an District, Taipei 10696, Taiwan, ROC

展覽期間

2019年8月10日(六)〜9月15日(日)

休息日

星期一(8月12日,19日,26日,9月2日,9日)

展覽時間

11:00〜19:00

展覽策劃

1839當代藝廊,gallery 176

≫ 1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Taipei

 

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趙炳文 攝影個展「文明新景觀|農村新景觀・農舍」

1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Osaka #1

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作品名:「文明新景觀 New civilization landscape」「農村新景觀・農舍 FARMHOUSE」

作家名:趙炳文 Chao Bin-Wen

地點

gallery 176

大阪府豐中市服部元町1-6-1/阪急寶塚線服部天神站(梅田站11分鐘)步行1分鐘

展覽期間

2019年8月16日(五)〜8月27日(二)

休息日

不休息

展覽時間

13:00〜19:00

參觀費用

免費參觀

展覽策劃

gallery 176,1839當代藝廊

策展人

邱奕堅(1839當代藝廊)

作品簡介

「文明新景觀 New civilization landscape」

 拜現代工業文明之賜,快速工業下生產的溜滑梯處處可見,它出現在我們日常生活的社區及公園裡,展現了文明下的新景觀,同時也在人們的生活中迅速的結合。色彩豔麗的溜滑梯圍繞在社區建築或公園裡,伴隨兒童們成長歡樂的遊樂場,隨著年代變化,過往與現代的遊樂場,形式與建構方式,材料都有所相異,因此也勾勒出父母及成人們心中兒童時期不同記憶的遊樂場。

 看似造型多變,顏色各異的溜滑梯,多為同型不同色,或是同色不同型,卻無法隱藏工業生產的局限性,但也恰恰象徵在工業下快速生產的產物,如同積木般可以快速組合,拆卸及搬運的方便性,這正是人們面臨現代工業的快速生產,改變了人們的文明進程,也改變了我們的生活方式;交通工具壓縮了人們的時空距離,快速的飲食文化,國界模糊,經濟相融,成為當今世界不可逆轉的全球化時代潮流。

「農村新景觀・農舍 FARMHOUSE」

 他的新作「農舍(Farmhouse)」系列作品,捕捉了近期台灣農地特殊「異相」,呈現了台灣農村社會的變遷及經濟結構的轉變,一棟棟美輪美奐的巴洛克歐式豪華別墅農舍,矗立於一片綠油油稻田當中的奇特現狀,改變了鄉村原有的風貌。

 為了達到最佳的視覺張力及最高的攝影品質,趙炳文拍攝時使用傳統軟片及8×10大型相機,而非使用目前一般大眾廣為使用的數位攝影;在表現上應用了「類型學(Typology)」的技法拍攝,呈現一套完整的新當代攝影藝術創作。

展覽計劃

Type C print 17張(計劃)

 

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許曉薇 攝影個展「花之器 The Vessel that Blossoms」

1839當代藝廊(臺灣)× gallery 176(日本)交流展 in Osaka #2

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作品名:「花之器 The Vessel that Blossoms」

作家名:許曉薇 Hee Siow-Wey

地點

gallery 176

大阪府豐中市服部元町1-6-1/阪急寶塚線服部天神站(梅田站11分鐘)步行1分鐘

展覽期間

2019年8月30日(五)〜9月10日(二)

休息日

不休息

展覽時間

13:00〜19:00

參觀費用

免費參觀

展覽策劃

gallery 176,1839當代藝廊

策展人

邱奕堅(1839當代藝廊)

作品簡介

 「The Vessel that Blossoms 花之器」,為台灣女性攝影藝術家許曉薇於2015年創作至今的作品,亦為1839當代藝廊執行長邱奕堅以跨國合作策展人的身份,於2018年在東京藝術大學規劃「當今臺灣攝影表現」攝影展中八位台灣新稅攝影家之一。

 有著特殊的成長背景,2011取得台灣大學分子醫學博士學位的同年,因一場病衝擊了一直以來循規蹈矩生活的她,開始重新思索生命的意義。因此也開始接觸及投入次文化議題的拍攝。許曉薇的「花之器」以人為器,結合花卉自然之姿,動靜生成,造作出人與自然的相融合,過程中也注入了作者內心情感,使花卉不再是單純的自然事物。更透過器具插花的特殊寓意,從中理解其相互之關聯與依存。

展覽計劃

噴墨打印 Inkjet print 16張(計劃)

 

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