尾仲浩二「Black cat 1983 / Slow Boat / Faraway Boat」

創作自述

Faraway Boat

20世紀80年代和90年代在日本旅行時拍攝的單色照片。

作家簡介

1960 出生於福岡
1982年 東京寫真專門學校畢業
參加森山大道創辦的CAMP
1988 Gallery KAIDO 在東京成立
仍然用膠片拍攝並在暗室裡自己沖印 繼續在國內外旅行、展覽和出版，並出版了30多本攝影書

作品資訊

Size: 16x20inch
Year: 2023 / 2023 / 2019
Media: gelatin silver print

 

小松宗光「Ground Diver」

創作自述

【視覺享受】

我的主題是“用眼睛看。以及發現的樂趣。”
在日常生活中，我們通過頭腦中的概念來看待世界。
我喜歡從一種與“用概念和常識看待世界”有點不同的角度來看待世界。

【城市快照】

在一個擁擠的人群、物質、信息的城市裡，無數的場景不斷地在我們眼前掠過。
大多數都是我下意識地看過的場景，沒有留在我的記憶中。
我從與平常不同的角度觀察城市，尋找以前從未註意到的迷人場景。
每個人都有自己看待世界的方式，如果你改變視角，你就會看到一個新的世界。
這個世界永遠是我和別人之間的平行世界。

【潛水員在地面上】

作品名稱《Ground Diver》以用眼睛探索一座城市為意象，
就像潛水員依靠眼睛去探索水下一樣。
本作品是2009年以來發行的《Ground Diver》系列的選集。

作家簡介

1968年　出生於神奈川縣
1992年　桑澤設計學校包裝設計專業畢業
2008年　參加攝影工作坊“Kaido-jyuku”
自2011年起，他成為獨立畫廊“Gallery Kaido”的成員。
他繼續呈現以城市景觀為主題的作品。
出版寫真集《Finder》系列至第20卷。

個展

2008年-2023年舉辦29次個展 Gallery Kaido（東京）
2014年「GROUND DIVER」Gallery 美0（大阪）
2015年「Stardust」CROSSROAD GALLERY（東京）
2017年「Finder」Bar Kodoji（東京）
2021年「Ground Diver: Multiverse」Place M（東京）
2023年「PHANTOM TOUR」Gallery chuff（東京）
2023年「Ground Diver」gallery176（大阪）

群展

2017年「TOKYO NOW」 Espace Coutures Saint Gervais（法國,巴黎）
2017年「DISCOVERY FROM ORDINARY DAYS」 Atelier für Photographie（德國,柏林）
2018年「Kaido magazine」art ground hq（韓國,蔚山）
2019年「Kaido」Gallery Wall, Gallery 42（韓國,蔚山）
2020年「SHUFFLE」Gallery Kaido（東京）
2023年「KAIDO Vol.3」Gallery Negative（韓國,釜山）

作品資訊

Size: 167x251mm
Year: 2009-2017
Media: inkjet print

 

佐藤春菜「since I was 25」

創作自述

在這次展覽中，我將展出攝影集「since I was 25」中的作品。 這本攝影集的內容，從25歲開始，10年間（2011年-2022年）用黑白底片，不間斷的紀錄日常生活，包含車站前的道路、上班的途中、交通、吃飯的時間等等⋯

在街上走路的時候，比起繁華喧囂的城市，我更喜歡有人情味的住宅區和巷弄。與其拍攝那些激動人心的時刻，我想繼續，也更喜歡拍攝那些讓人感到安心、想要一再回味的作品。

作家簡介

作品資訊

Size: 11x14inch
Year: 2011-2021
Media: gelatin silver print

 

友長勇介「1999年北京COLOR」

創作自述

為了成為攝影師，辭去工作，進入攝影學校學習的那一年的夏天，想拍攝曾經留學過的中國，就前往了北京。

那時還在煩惱著是否用彩色或是黑白的菲林好，結果卻把兩種菲林都帶去了。

一直以來都用黑白菲林拍攝，從事攝影的創作，沒有機會發表用彩色菲林拍攝的作品，感謝這次展覽給我機會發表24年前用彩色菲林拍攝下的北京。
希望你們喜歡。

作家簡介

1972年　出生於大阪
1994年　中國北京電影學院漢語學科畢業
1996-97年　疾走計畫，以助理導演身份參與電影導演原一男作品「電影導演浦山桐郎的肖像」（放送文化基金賞優秀賞）
2000年　東京工藝大學藝術別科寫真專攻畢業
2000年　參與workshop「corpus」16期
2001年　Inter Medium研究所畢業
2010年「Magic & Loss」擔任電影劇照(主演：杉野希妃, 導演：Lim Kah-Wai / 第15回釜山国際映画祭、第24回東京国際映画祭)
2011年「NEW WORLD」擔任製片人（導演：Lim Kah-Wai / 第35回香港国際映画祭）
2012年「Fly Me to Minami」擔任統籌（導演：Lim Kah-Wai / 第8回大阪亞洲映画祭）
2020年「COME & GO」擔任統籌（導演：Lim Kah-Wai / 第33回東京国際映画祭）

個展

2000年　Konica FOTO PREMIO「北京溶解」（ Konica Plaza / 東京）
2006年「北京溶解」（ krafte / 大阪）
2007年「沖繩島」（ gallery la galerie / 大阪）
2008年「複眼凝視」（ HANARE / 兵庫）
2017年「寫真素志」（ gallery176 / 大阪）
2019年「沖繩」（gallery176 / 大阪）
2020年「寫真素志 Ⅱ」（gallery176 / 大阪）
2021年「1999年北京COLOR」（gallery176 / 大阪）
2021年「1999年北京COLOR」（TOTEM POLE PHOTO GALLERY / 東京）

聯展

2000年「身體的學校・ corpus 16期展」（ the deep / 澀谷）
2001年　第17回3.3㎡（一坪）展「終焉」（ Guardian Garden / 東京）
2006年「new visions of Japanese photography」展 （巢雅畫廊 / 上海）
2008年「@hitotsubo.jp」（ Guardian Garden / 東京）
2009年「裝飾這面牆的是誰，填滿這個檯面的是你」展（ 早稻田藝廊 / 東京）
2010年「佔領期雜誌Photos vs 現代年輕人的眼力」展（ 早稻田大學 / 東京）
2012年「我們，透過攝影，要對未來，留下什麼呢？」（ 砂丘館 / 新瀉）
2013年「Landscape of Particle 粒子的景色」展 （新瀉繪屋　企劃：石井仁志 / 新瀉）
2014年「『原點，永遠』清里攝影藝術美術館（K*MoPA）開館20週年紀念 將世界的年輕攝影家的熱情傳達到未來的”Young Portfolio”20年的軌跡」 （東京都寫真美術館/ 東京）
2017年　TAIWAN PHOTO 2017（新光三越 / 台北市・台灣）
2018年　TAIWAN PHOTO 2018（新光三越 / 台北市・台灣）
2019年　TAIWAN PHOTO 2019（新光三越 / 台北市・台灣）
2022年「服部天神」（gallery 176/大阪）
2022年　西川善康・友長勇介「input x output」（gallery 176 / 大阪）
2023年　高雄交流展「三種觀點｜從北到南」（ On The Road 影像空間 / 台湾・高雄市）
2023年　台北交流展「攝影家五人｜每個觀點，每個世界」（1839當代藝廊 / 台湾・台北市）

獲獎

1999年　東京工藝大學Fox Talbot賞佳作
2000年　東京工藝大學藝術別科優秀賞

收藏

東京工藝大學寫大藝廊
清里攝影美術館
上海視覺藝術大學
延邊大學藝術學院

作品資訊

Size: 234×346 mm
Year: 1999
Media: type C print

 

西川善康「城市即是花園」

　　我在大學主修庭園造景，之後也從事了庭園設計的工作（主要是都市中的廣場和公園等的設計）。後來以青年海外協力隊員的身分前往菲律賓赴任，回日本以後開始了有關攝影，影像和設計的工作。

　　至今，我的作品中有和自己的原點：造景，庭園有關的「garden」，也有發表了包含了亞洲（主要是菲律賓和台灣）的生活樣貌和風景的作品「DAVAO 1996-1999」，「DAVAO 2019」，「城市即庭園」。今年正在考慮創作亞洲的風景和造景，庭園融合的系列作品。

　　2021年5月所發表的「城市即是庭園」系列，是把綠意盎然的台灣街景，用「大家無意識中在城市所創造出的『庭園』」這樣的角度所創作出的作品。2022年5月所發表的「城市中的庭園」系列，則是將觀察融入在日本都市中心街景中，或甚至是被埋沒的公園。公園對日本人來說就是「城市中的庭園」

　　其他像是以自己的小孩為題材拍攝的「小孩花牌」系列，此系列也有舉辦過相關的work shop。

　　現在疫情也平息，出國也變得自由的2023年開始，我們又重新開始了與其他國家gallery 的交流活動。2023年5月～6月，在高雄與台北與其他同好舉辦了交流展。（當時展示了「城市即是花園」和「garden」系列作品）。其他像是明年2024年以後，在韓國，菲律賓，泰國等，以東亞，東南亞為主進行gallery 夥伴的交流，也籌備在當地舉辦攝影展。

　　本次展出作品「城市即是花園」為2021年5月在大阪和2023年5月～6月在高雄和台北所展示過的作品。為了台灣攝影藝術博覽會將作品的構成重新整理，尺寸和印刷紙材也更新，用日本的「和紙」（越前和紙）為基底再輸出，來表現安靜祥和印象的台灣「庭園」。

創作自述

　　之前頻繁造訪台灣，可能是因為亞熱帶性氣候的緣故，在街道上處處可見榕樹，鳳凰木種類的大樹林立，城市中總是綠意盎然。因此走在街上攝影的時候，總是被從建築物的背後竄出來的樹木，或是屋簷下大量放置的盆栽擋住去路。那樣人工的建築物（大樓，招牌，道路，天橋等等）與天然素材（植物）的交錯景像，用不同的角度觀察或是攝影之後，有時也會讓人有看到日本庭園一角的感覺。

　　日本庭園造景是利用天然素材（樹木，石頭，青苔…等）有意識地模仿大自然所創作出的空間。跟這樣的情況對比，在台灣街道隨處可見與綠意交織的景觀，是否也能稱上是無意之間創造出的「庭園」呢？台灣，「城市即是花園」。我是這麼想的。

作家簡介

住在大阪府枚方市
設計師，攝影家
1967年  於福井縣鯖江市出生
1990年  千葉大學園藝學部造園學科畢業
1990〜1996年  綜合建設諮詢顧問，在造園設計事務所等執行公園與屋外空間的計畫設計等
1996〜1999年  以青年海外協力隊員身份至菲律賓赴任：在達沃市（Davao）的菲律賓東南大學（University of Southeastern Philippines）進行關於造園的指導（大學的校園擴張計畫）
2000年〜 獨立。主要執行靜態攝影，動態攝影以及編輯，網頁以及印刷物設計等
2010年〜 接受京都的造園公司委託，進行日本庭園的靜態以及動態影像攝影
2016年〜 成為攝影專門藝廊 gallery 176（大阪府豐中市）的營運成員
2019年〜 京都藝術大學（原京都造型藝術大學）兼職講師

個展

2017年「孩童歌牌」gallery 176（大阪府豐中市）
2018年「DAVAO 1996-1999」gallery 176（大阪府豐中市）
2019年「DAVAO 2019」gallery 176（大阪府豐中市）
2020年「garden」gallery 176（大阪府豐中市）
2021年「城市即是花園」gallery 176（大阪府豐中市）
2021年「prototypes」gallery 176（大阪府豐中市）
2022年 「城市中的花園」gallery 176（大阪）
2023年 「孩童歌牌 remix」gallery 176（大阪）

聯展

2016年 176 reborn「stones」gallery 176（大阪府豐中市）
2017年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2017「yoshitomi – 2017.3.5」吉富之庄（京都府南丹市）
2017年 TAIWAN PHOTO 2017「garden materials」新光三越（台北市，臺灣）
2018年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2018「孩童歌牌」吉富之庄（京都府南丹市）
2018年 TAIWAN PHOTO 2018「植物 plants」新光三越（台北市，臺灣）
2018年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2019「DAVAO 1996-1999」吉富之庄（京都府南丹市）
2019年 1839當代藝廊（台灣）× gallery 176（日本）交流展 in Taipei「in the garden」1839當代藝廊（台北市，臺灣）
2019年 TAIWAN PHOTO 2019「in the garden」新光三越（台北市，台灣）
2020年 YOSHITOMI PHOTO FESTIVAL 2019「南方人 – Davao和高雄」吉富之庄（京都府南丹市）
2023年 高雄交流展 三種觀點｜從北到南「garden／城市即是花園」On The Road 影像空間（高雄市、臺灣）
2023年 台北交流展 攝影家五人｜每個觀點，每個世界「城市即是花園」1839當代藝廊（台北市、臺灣）

網站

https://mitikusa.net/

Facebook

https://www.facebook.com/mitikusa.net

Instagram

https://www.instagram.com/mitikusa_net/

作品資訊

Size: A3 297x420mm / A4 210x297mm
Year: 2017-2023
Media: archival pigment print (inkjet print)

 

早川知芳「My Works 2014-2023」

創作自述

大家大多認識我是一名拍攝“釣魚”相關題材照片的攝影師，但是其實除了釣魚之外，我也拍攝許多不同的主題。本次在Taiwanphoto2023不僅有我最具代表性的釣魚系列作品，也展示了我的其他攝影成果。雖然每一幅作品都以風景為主，我卻將其定義成一種紀錄形式的樣貌，而不是單純的風景照。這次展出了我眾多作品中之二：「出雲」和「静かの海より」（譯：來自寧靜的海）。從現代的景色想像了日本古代的「出雲」系列。出雲在日文的發音是IZUMO，是古代日本一處相當繁盛的地帶。接著是捕捉海景的「静かの海より」系列。這系列紀錄的是，在拍攝釣者的紀錄片攝影現場我遇見的海的各種神態。

所有照片都是我親自前往現場拍攝的，可以證明這些並不是經由AI軟體生成的作品。

翻譯:連奕雯

作家簡介

釣魚者
攝影師（專業攝影師）
PSJ(公社)日本写真協會會員(2002~)
176藝廊成員 (2018~)

1974年出生。
1993年 考上大阪藝術大學。
1995年留在以色列。
2000 旅居南美洲（阿根廷/巴西/智利/巴拉圭）。
從南美洲歸來後，擔任廣告攝影師辦公室助理，成為自由攝影師。

展覽及其他

2022年「SIZUKANO-UMI, Mare Tranquillitatis」個展於日本東京TOTEMPOLE攝影藝廊。
2021年「IZUMO」個展於日本三重0369藝廊舉辦。
2021年「SIZUKANO-UMI，寂靜之海儀式」個展，日本大阪176藝廊。
2020年「TAIWAN SIPPU-ROKU，台灣108/109」個展，日本大阪176藝廊。
2018年「SIZUKANO-UMI, Mare Tranquillitatis」個展，日本大阪176藝廊。

2023年及2019年，「1839當代芸廊×台北176藝廊交流展」群展，台灣1839當代藝廊台北。
2020年及2019年「KYOTO GRAPHIE KG+」日本京都群展。

2016年 入選　APA獎(APA 日本廣告攝影師協會）。
2023年　日本電視節目BS-TBS「釣百景#481」出演。

作品資訊

Size: 420x594mm
Year: 2014-2023
Media: archival pigment print (inkjet print)

 

鈴木郁子「石間旅行」

創作自述

日本各地巨石的照片

作家簡介

出生於大阪
2007年和2008年參加街道塾研討會。
在過去的幾年裡，決定目的地並在 10 天到 2 週內從一個地方旅行到另一個地方的風格已經形成。 2015年，Kaido Books出版了包含這些照片的寫真集《TUS TSU URA URA》。
自己用底片列印。

作品資訊

Size: 11x14inch、8x10inch
Year: 2020-2022
Media: type C print

 

齋藤広幸「福島」

創作自述

　　「福島」這個系列是拍攝我的故鄉福島縣。

　　福島縣位在日本的東北地方，森林面積約佔土地的70%，是非常充滿自然資源的地區。奧羽山脈和阿武隈高地南北連接，依照地形和氣候風土分為「會津地方」「中通地方」及「濱通地方」等三個區域。
　 位在西部的「會津地方」有許多歷史建築和文化遺產。海拔比較高，冬天會積雪。
　 位在中部的「中通地方」，為主要國道和鐵路經過地方，商業和個產業發達的區域。也是我生長的地方。
　 位在東部的「濱通地方」，有著面向太平洋的美麗海岸線和沙灘、夏天這裡的海水浴場和水上活動十分盛行。
　 另外，福島縣內也有許多持續舉辦了百年到千年以上的傳統儀式。

　　 我現在目前住在大阪，大概是每個月會回福島拍照。離開故鄉以後，我才發現福島大自然的美以及可以用五官感受四季的遷移和變化的珍貴之處。孩提時代認為稀鬆平常的景色，竟然是如此雄偉。這樣令我動容的風景促使我想要持續紀錄我的故鄉。
　　這次展出的作品是以在中通地方及會津地方所拍攝的風景。

作家簡介

目前為gallery 176的營運成員之一。

1972年 福島縣出生
2018年～ 居住在大阪府
2022年〜 R163lab.成員
2023年〜 gallery 176成員

個展

2022年 「福島，冬季」photo gallery ITO（福島縣三春町）

團體展

2023年 R163lab. 「ONOONO的月瀬」入江泰吉記念奈良市寫真美術館、workcation room ONOONO （奈良縣奈良市）

作品資訊

Size: 11x14inch
Year: 2019-2021
Media: gelatin silver print